Entrevista ) Ruth Hernández El mérito de crear arte cieo (pie hay una generación muy buena e importante de muchachos jóvenes que están trabajando bien, lo que pasa es (pie también necesitan exhibir más lo que están haciendo, tomarlo más en serio y verdaderamente ponerse a trabajar". POR CECILIA TEJEDA ROB Para lograr el reconocimiento y un lugar destacado en la comunidad se necesita trabajar duro, ser constante con los objetivos o metas planeadas y sobre todo buscar la superación, ser cada vez mejor en lo que uno va logrando. Ruth Hernández, es un ejemplo de esto, ya que es pionera y tiene una larga trayectoria en el arte plásticobajacaliforniano porque ha tenido la iniciativa de crear, proponer, de buscar, abrir espacios, de luchar junto con un grupo de artistas de su generación por hacer arte en este tan joven estado. Recientemente el pleno de la Comisión Técnica del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Baja California 2002 (FOECA BC) decidió reconocerla como creadora emérita, la propuesta para que fuera designada en este rubro la realizaron los grupos de .Arte y Literatura A.C. y Red de Lunas, a través de la escritora Aglae Margalli, quien compiló la información necesaria para la postulación. En esta ocasión entrevistamos a Ruth Hernández para conocer un poco de lo mucho que ha hecho por el arte en Baja California, estado que la adoptó desde hace más de cincuenta años. ¿Qué le gusta más de su trabajo? "En general, me gusta mucho trabajar en el arte, la pintura, la escultura, todo lo relacionado con las artes visuales, también me gusta mucho la promoción y dar clases sobre todo a los niños. Esas tres cosas relacionadas con las artes plásticas, son las que he hecho en la manera de mis posibilidades". De su trabajo, ¿Qué es lo que le ha dado más satisfacciones? "Más que nada porque soy parte de un grupo pionero ya que estuvimos luchando porque se hiciera primero la Galería de la Ciudad porque no había un lugar donde exhibir. Estaba la Escuela de Artes Plásticas, gente que le gustaba pintar pero no había propiamente un lugar dedicado para exhibir así que exponíamos en la calle, jardines, parques o en algún espacio vacío, una oficina, pasillo, en el lobby del teatro o de la oficinas del Seguro Social, porque la gente que nos iniciamos en la Escuela de Artes Plásticas teníamos deseos de exhibir lo que hacíamos, entonces nosotros buscábamos el espacio y nos lo prestaban. En 1975 fue cuando empezó arrancar la cultura, cuando el gobierno se interesó más en hacer algo más formal creando una oficina que se encargara de los asuntos de la cultura, no nada más en Mexicali sino en el estado. Entonces nosotros aprovechamos para solicitar que se hiciera una bienal, una selección de arte que se invitara a jurados de México para que ellos avalaran a los artistas que estábamos trabajando aquí, entonces a raíz de , eso la que es ahora una de las mejores críticas de México, Raquel Tibol, quedó muy sorprendida . de la calidad de la gente que trabajábamos aquí y Ij propuso que se empezara hacer una Bienal y se hizo a partir de 1977. También estuvimos dando lata de que se hiciera la Casa de la Cultura, siempre estábamos solicitando que se hiciera algo aquí, para que la gente que tuviera inquietudes artísticas que cantaba, bailaba, que le gustaba la música o las artes plásticas tuviera un lugar donde comenzar a recibir las bases para que pudiera desarrollarse y así fue como participé en la creación de la Casa de la Cultura. Podría dar su opinión sobre las jóvenes generaciones de artistas plásticos y cómo las compara con la de usted. "El hecho de vivir en la frontera hacía que aunque no hubiera fax, ni Internet, ni nada de eso, nosotros estuviéramos muy informados de todo lo que pasaba en el mundo. Con mayor razón los jóvenes ahora, están más informados, mucho más al día y además tienen más facilidades para poder desarrollarse, creo que hay una generación muy buena e importante de muchachos jóvenes que están trabajando bien, lo que pasa es que también necesitan exhibir más lo que están haciendo, tomarlo más en serio y verdaderamente ponerse a trabajar". ¿ Tiene algúnproyecto en puerta? "Siempre fijo algunas metas y como hago distintos trabajos estoy terminando de organizar una exposición de fotografía, que también la hago". ¿Cuál fue su sentir al obtener este reconocimiento por parte del gobierno y la comunidad artística? "Me dio mucho gusto sobre lodo que se tome en cuenta a la gente que hemos seguido nuestro camino contra viento y marea porque no todo es fácil, sobre todo en provincia es difícil ya que la obra que pintas no es fácil que se venda, entonces no puedes decir que vives del arte o de la pintura. Pero es un gusto, es una satisfacción que se tiene el realizar lo que quieres hacer y poco a poco ir progresando en tus metas. También que las ideas que tienes, lo que has podido viajar y has visto en otros lugares que quisieras que aquí se realizara pues tratar de llevarlos a cabo". David Alfaro Siqueiros Uno do los más grandes muralistas de México avid Alfaro Siqueiros es conocido como uno , Ide los tres grandes muralistas mexicanos y / como un personaje activo en los movimientos políticos de nuestro país. ’’La revolución contra la dictadura porfiriana: El golpe en cananea" Siqueiros viaja a muchos países del mundo como París, Francia, Barcelona, España e Italia donde estudió frescos con el también pintor mexicano Diego Rivera. En 1922, año en que regresa a México pintó su primer mural "Los Elementos” para la Escuela Preparatoria Nacional. Fue un muralista muy controversia! simpatizaba con las ideas de Marx y Stalin. El arte de Siqueiros refleja muchas de sus opiniones sobre lo político y los temas del pueblo de México, los indígenas, la religión y las revoluciones. Siqueiros fue encarcelado siete veces y hasta exiliado de México por sus actividades en grupos comunistas y radicales, razón por la cual trabajó en los Estados Unidos, Argentina, Chile y Cuba. De los tres grandes muralistas mexicanos, Siqueiros es conocido como el innovador de los elementos técnicos de los murales, los que más lo caracterizan en sus trabajos son las perspectivas exageradamente dramáticas, las figuras robustas y el uso del color, innovó, también, ideas surrealistas en sus murales. "Por una seguridad completa para todos los mexicanos"